Чолита-рестлинг: что это такое

Что вы смотрите

Чолита-рестлинг — это постановочное шоу в традициях луча либре. Поединки хореографированы, у персонажей есть прописанные образы и заранее известные результаты, но броски и падения — это настоящая физическая работа, которая может травмировать рестлеров. Обычно чисто борющаяся тécnica встречается с нарушающей правила ruda, рефери отворачивается в самый неподходящий момент, а толпа выкрикивает имя любимицы. Что отличает это зрелище — наряд. Женщины выходят на ринг в польере, многослойной юбке андских женщин, вместо лосин и масок мексиканского луча либре. Это театр, спорт и заявление о самобытности одновременно — представление идёт на расстоянии вытянутой руки от зрителей, в зале, где обычно полно шума, попкорна и мнений о том, кто заслуживает победы.

Откуда взялась lucha libre

Луча либре — это мексиканский стиль профессионального реслинга. Он пришёл в Мексику в начале XX века и развился в самостоятельную форму с масками, молниеносными захватами и воздушными приёмами. Борцы в масках появились примерно в 1920-х годах и получили широкое распространение в 1930-х, а в Мексике маска считается почти священной. В середине XX века этот стиль распространился по всей Латинской Америке, и к 1960-м годам в Боливии уже существовало несколько организаций луча либре, среди них Titanes del Ring — «Титаны ринга». Именно в эти мужские лиги пришли чолиты и позаимствовали формат противостояния хороших и плохих. Мексиканское луча либре было объявлено нематериальным культурным наследием Мехико в 2018 году, что даёт представление о том, насколько важен этот стиль в регионе.

Как женщины вышли на ринг

Женщины вышли на ринг в начале 2000-х, и источники расходятся в том, как это произошло. Один репортёр относит это к 2001 году, когда посещаемость падала и Хуан Мамани, президент «Титанов» и сам борец, искал новые способы вернуть болельщиков. Открытый кастинг привлёк десятки женщин, и участвовавшие в нём женщины аймара привлекли ещё больше зрителей. Согласно другой версии, идея зародилась в небольшом кругу женщин, которые использовали борьбу для снятия стресса и восстановления уверенности в себе после домашнего насилия, а промоутер увидел в этом коммерческий потенциал. Обе истории заканчиваются в одном и том же месте: женщины на ринге в Эль-Альто, в поллерах, перед платной публикой, которая никогда не видела ничего подобного.

От идеи промоутера до собственной ассоциации

Поначалу женщины входили в лигу, которой управляли мужчины. Репортёры описывали эту затею как маркетинговый ход, а один автор в 2012 году утверждал, что первый поединок демонстрировал мало уважения к участвовавшим женщинам. Это справедливая трактовка, которую стоит иметь в виду. Со временем чолиты создали собственную независимую ассоциацию и теперь сами организуют свои бои, согласно отчёту 2017 года. Шоу, которое можно забронировать сегодня, — продукт этого сдвига, проект, которым управляют сами рестлеры, а не просто зрелище, организованное вокруг них. Несколько агентств уже продают такие визиты, а один отчёт 2012 года говорит, что к тому времени мероприятия проводились и по всей Ла-Пасу, так что шоу больше не ограничивается одним залом.

Поллера на арене

На ринге чолиты носят то же, что и на улице: многослойную юбку полльеру поверх нижних юбок, шаль, косы и шляпу-котелок. Репортёры, освещавшие шоу, описывают это как заявление о том, что женщинам не нужно отказываться от своей идентичности, чтобы соревноваться. Чолиты называют себя женщинами полльеры — mujeres de la pollera. Перед поединком исполнительницы, как описывают, снимают шляпы, шали и украшения, так что на ринге вы видите юбку, блузу и косы. Там, где американские женщины-рестлеры носят лайкру, чолиты остаются в уличной одежде андских женщин. Этот наряд — их собственный, а не костюм, и более пышная юбка обычно считается лучше, поскольку, как принято думать, она свидетельствует о здоровье.

Читайте далее: Кто такие чолиты?

Анатомия боя

Бой начинается с выхода на ринг. Очевидцы рассказывают, как рестлеры танцуют под андийскую музыку и эффектно шествуют к рингу, после чего зал затихает. Затем начинается противостояние добра и зла. Técnica вежлив, соблюдает правила и побеждает техничными приёмами. Ruda нарушает правила, пока судья отворачивается. Обычно побеждает técnica, и публика расходится довольной. В ход идут захваты, такие как удушающие приёмы, выдёргивание волос, удары руками и ногами, наряду с акробатикой и кувырками. Юмор — часть представления, как и публика, которая ликует, освистывает и иногда спасается бегством по рядам.

Толпа — половина представления

Зрители — часть представления. Толпа принимает сторону в противостоянии добра и зла, болеет за любимчика и освистывает руду, а рестлеры играют на публику: буравят взглядом того, кто выкрикивает с места, или гоняются за соперником прямо по рядам. Репортёры описывают зал, похожий на школьный спортзал, где болельщики сидят в нескольких футах от ринга, а семьи и туристы перемешаны с местными завсегдатаями. Шоу зародились в Эль-Альто, где многие зрители — коренные жители и трудовой люд, и поначалу это было дешёвое, громкое развлечение. Присоединяйтесь — и поединки обретут больше смысла.

Кто такие рестлеры

Борцы — коренные боливийские женщины, и программа обычно сочетает поединки чолитас с мужскими матчами и смешанными боями. Многие наряду с рингом занимаются другим делом, например, торгуют на улице, и многие заботятся о семьях. Имена на ринге подсказывают, на чьей стороне борец: «ла Кариньоса» — ласковая, а «ла Мала» — плохая. Репортёры описывают борцов, которые сражаются как técnicas, и других, которые играют злодея, и эти роли требуют настоящего атлетического мастерства. В одном профиле упоминается главная звезда, которая называет себя техничной, а не грубой, и говорит, что гордится тем, что она боливийская женщина.

Почему это больше, чем просто шоу

Поллера хранит историю. До революции 1952 года коренное население Боливии не могло голосовать или владеть землёй, и ему был закрыт доступ на центральную площадь Ла-Паса. Чолас подвергались дискриминации ещё десятилетиями, а слова «чола» и «чолита» использовались как оскорбления. После прихода к власти Эво Моралеса в 2006 году и с принятием в 2010 году закона против расизма картина изменилась. Некоторые боливийцы видят в рестлерах знак этих перемен, и один вице-министр рассказал в эфире одной американской радиостанции, что они показывают другой образ Боливии. Другие видят в этом развлекательный продукт, который мало платит. Оба прочтения распространены, и ни одно не отменяет другого.

Слово, с которым стоит обращаться осторожно

Чола и чолита исторически были расовыми оскорблениями. В Боливии многие женщины в польерах вернули себе эти слова, и в октябре 2013 года город Ла-Пас объявил чолу пасенью частью своего нематериального культурного наследия. В других странах, включая Перу, эти слова по-прежнему воспринимаются в основном как уничижительные, и даже в Боливии уменьшительная форма может звучать пренебрежительно из неподходящих уст. Посетители могут следовать тому, как это выражение используется в самом шоу, — чолита лучадора, — и прислушаться к тому, как женщины описывают себя сами. Не используйте это слово по отношению к женщине, которая не выбрала его сама, и не воспринимайте польеру как маскарадный костюм.

Кому это не подходит

Если вы ищете настоящее спортивное состязание, то это не оно, потому что результаты здесь расписаны заранее. Если вы надеетесь увидеть древний ритуал аймара, его здесь тоже нет. Шоу существует около двух десятилетий и заимствует форму мексиканского луча либре, хотя костюмы несут в себе многовековую историю. Если постановочное насилие, громкая толпа и холодный зал на высоте кажутся вам неприятными, возможно, более тихий вечер в Ла-Пасе подойдёт вам больше. И если вы планируете воспринимать рестлеров как диковинку, шоу вас не вознаградит. Это профессионалы, выполняющие тяжёлую работу перед публикой, и лучший способ смотреть — стать частью толпы.